区块链颠覆音乐产业并使其改变曲调

原作者：ANTÓNIO MADEIRA

区块链技术有能力增加金融包容性并改变世界各地许多人的生活，特别是在最需要它的新兴经济体。尽管区块链技术的潜力已得到广泛认可，即使是在比特币 ( BTC ) 本身最严厉的批评者中，区块链技术的可能用例通常被认为仅限于金融行业。

虽然与比特币一起创建的分布式账本系统在货币和资产领域有一个强大的用例，其中价值现在可以在没有任何中间人或复制风险的情况下以数字方式转移，因为所有权是不可变的和可证明的，这些相同的应用程序可以转化为金融以外的许多其他行业。

在这种情况下，经常被看门人主导的音乐产业将被置于显微镜下。虽然互联网的出现——随后是 Napster、Soundcloud 和现在的 Spotify 等流媒体平台——在一定程度上改变了这一点，但在将权力交还给创作者及其听众方面，区块链技术似乎是下一步。

区块链技术、流媒体和版税

那么，区块链是如何改变音乐产业的呢？其最显着的影响之一是能够将中间商从音乐销售和流媒体过程中移除。虽然流媒体平台改变了音乐的消费方式，让听众更广泛地使用它，但它也创造了艺术家和粉丝之间全新水平的中介。

音乐流媒体行业无疑取得了显着进步，为盗版提供了一种具有成本效益且用户友好的替代方案，允许艺术家为其作品收取版税。然而，随着这种转变，在特许权使用费分配方面不可否认的差异已经暴露出来。与许多事情一样，艺术家的版税分配类似于帕累托图表，其中极少数艺术家占音乐流的大部分，因此占版税收入的大部分。

这种付款差异是由许多因素造成的，包括艺术家的音乐流派和原籍国。虽然中国的阿里音乐等本地化服务可以帮助在地理层面解决这些问题，但版税的分配很可能始终保持倾斜，少数高产艺术家占据了大部分市场。

赋予艺术家权力

虽然倾斜的分布不太可能完全解决，但改善新兴艺术家的条件可以产生巨大的影响，并导致市场更加多样化。它还可以帮助转移目前由第三方中介机构（如唱片公司和平台）持有的控制权，这些中介机构对公众可以听到的音乐有相当大的影响。

基于区块链的音乐流媒体平台正试图解决这个问题。例如，Opus 利用两个不同的点对点网络来完全消除中间商并提供一个完全去中心化的流媒体平台。Opus 使用星际文件系统（IPFS），这是一个用于文件共享和存储的 P2P 网络，其中网络的用户也充当服务器。这样，与流媒体相关的所有托管费用几乎都被取消了。

Opus 还利用以太坊网络作为支付层。通过使用智能合约，它允许艺术家在购买或播放歌曲时直接获得报酬，这意味着内容和版税都是独立分配的。该系统允许艺术家保留几乎所有高级用户支付的款项或免费增值用户产生的广告收入，据 Opus 称，这是大部分收入的来源——高达 90%。

简化音乐产业

其他平台，如 Mediachain、Musiclife、eMusic 和其他平台专注于相同的版税问题，并使用类似的技术为独立艺术家提供他们正在有效创造的更大一块蛋糕。然而，区块链技术也正在成为独立艺术家处理行业其他方面的一种简单而简化的方式，这对即将到来的艺术家来说往往具有挑战性。Opus 的一份报告中写道：

“鉴于经营规模小，财务独立性低，较小的艺术家需要具备高水平的财务和法律知识，以确保自己的财务稳定。”

总部位于纽约的 Ujo 提供了一个分散的音乐所有权数据库，艺术家不仅可以上传他们的作品并免费获得 100% 的销售额和小费，还可以自动与每个项目的合作者分摊付款。美国的另一个项目 Open Music Initiative 使用区块链技术来识别音乐版权持有者，并且已经吸引了 Soundcloud、Sony、YouTube、Spotify 和 Netflix 等公司成为成员，展示了该技术的影响力。

在 2017 年为《哈佛商业评论》撰写的一篇文章中，英国创作歌手、唱片制作人和音频工程师 Imogen Heap 回忆了一起事件，一名视觉艺术家因使用 30 秒的视频剪辑而从 Vimeo 删除了他的所有视频。 Impogen Heap 的歌曲。据她介绍，区块链技术可以帮助并且已经在帮助解决这些问题。她写道： 

“我个人希望将来避免此类情况，这意味着为其他人提供一种简单的方式来许可和合作我的音乐。区块链授权的权利和支付层可以提供这样做的手段。”

艺术家的新收入来源

区块链已经在改善艺术家，尤其是独立艺术家的报酬方式，增加他们保留的金额，同时还简化了版权保护和分发作品的过程，这不仅限于此。区块链技术已经允许音乐家利用另一个关键类别来获得独立艺术家的收入：高度参与的社区。

独立的和即将到来的艺术家通常处于强烈的社区意识的接收端，这转化为来自粉丝的源源不断的财政支持。根据 Opus 的说法，这是一种“支持本地艺术家”的心态，这可以解释为什么实体和数字音乐销售收入的 32% 的市场份额由独立唱片公司持有。众所周知，音乐会和商品占收入的很大一部分，但区块链技术现在提供了进一步探索这一点的新方法。

总部位于卢森堡的初创公司 ANote Music 本周早些时候宣布，它将推出一个基于区块链的平台，通过允许用户投资音乐版税，为艺术家提供一种获取资金的新方式。该平台将于 6 月 28 日推出，它还将寻求让听众通过在二级市场上购买和交易音乐版税股票来利用他们的音乐洞察力。ANote Music 的联合创始人兼首席执行官 Marzio Schena 当时向 Cointelegraph 解释说：“我们的目标是通过创建一个音乐投资的证券交易所平台，为投资者和艺术家解锁音乐中隐藏的价值。”

上述平台 Ujo 允许用户出售支持艺术家并充当“收藏”物品的数字徽章，这已成为不可替代代币最受欢迎的应用程序之一。它还允许用户直接给他们最喜欢的艺术家小费。另外两个流媒体平台 Choon 和 eMusic 允许艺术家众筹项目，创造新的收入来源，同时为歌曲或完整项目的录制和营销产生货币投资。

奖励粉丝

区块链支持的项目还可以为乐迷创造金钱激励，使整个体验更具互动性和回报。虽然 eMusic 等一些平台通过独家内容和更低的价格来奖励粉丝，但也正在应用其他方法。例如，Choon 为策划个性化播放列表的听众提供奖励，而 Viberate 用其原生 VIB 代币奖励粉丝，以奖励为其艺术家、场地和活动数据库做出贡献。Inmusik 平台有一个类似的系统，用声音币（$OUND）奖励用户来策划艺术家排名。

虽然 Viberate 等平台已经拥有超过 450,000 名艺术家，这是一个令人印象深刻的壮举，但行业巨头也在尝试新的基于区块链的激励模式——最引人注目的是业内三大唱片公司之一的华纳音乐集团。根据福布斯发表的一篇文章，华纳音乐加入了对一个名为 Flow 的新区块链网络的 1120 万美元投资，该网络由 Dapper Labs 创建。苹果公司战略音乐计划全球负责人、华纳音乐前业务发展高级副总裁 Jeff Bronikowski 此前告诉Cointelegraph：“主要目标是创造新的途径，让我们的艺术家的粉丝可以探索他们的粉丝群并参与其中以他们以前从未做过的新的和不同的方式与艺术家们交流。”

音乐区块链的未来

那么，区块链技术是否有助于将控制权和收入重新交回艺术家手中？似乎已经取得了进展，但也有很大的增长空间，因为艺术家被相对较高的收入所吸引。对于现在甚至可以通过其中一些去中心化平台享受激励的听众来说也是如此。

虽然这些对艺术家和粉丝的改进激励措施可能有助于推动区块链在音乐行业的使用，但该行业之前的不幸事件可能在推动艺术家走向新的和改进的系统方面发挥关键作用。