来源:无异艺术
中国是版画发明国,目前存世最早的版画是藏于大英图书馆的公元9世纪刊印的《金刚经》扉页插图。宋以降,经济繁荣,官刻、寺刻、私刻兴起,带有插图的雕版印刷书籍从宗教领域逐渐拓展到各个社会生活领域,儒家经典、博物、考古、地图、科技书籍、戏曲唱本、小说、书画谱、笺谱、木版年画以及各类实用印刷品等。至明万历时,插图本书籍雕印刊行鼎盛,几乎达到“无书不图,无图不精”境况。
环铁的工作室水印木刻,木刻种类之一。主要使用水性颜料用手工方式刻版印刷。水印木刻有传统木版水印和创作水印木刻两类:传统木版水印已有1000多年历史,中国从唐代开始已有很高成就,到明代后期木版水印已发展为鼎盛时期。传统木版水印刻版、印刷都有一套传统工序和特定工具,以复制性为主,画稿、刻版、印刷分别由不同的人完成。创作水印木刻是以艺术创作为主要目的,画稿、刻版、印刷均系创作者或由技师辅助完成,技术上继承了传统水印木刻的方法并结合外来的刻印技术和工具;技法上阴刻、阳刻并用,讲究水晕、印痕、刀味和墨韵等水印特征。
陈琦老师是当今罕有的以水印木刻为媒介的当代艺术家。他的作品虽然以严谨高超的技艺而著称,但事实上陈琦更关注技术背后的精神与哲思。这也促使他的艺术不断突破媒介限制,尝试以更为当代和多元的方式进行表达。传统文化精神的当代转换也正是陈琦几十年来一直在实践的方向。
《美杜莎》创作解说美杜莎继《2012生成与弥散》之后,陈琦以“水”为题材的创作上开始由写实性转向表现性。在此之前创作了近50件各种自然形态“水”的作品。如果说前面作品中的“水”是作为客体来被关注和表现以激发观者的思绪与想象,那么之后的“水”则成为艺术家精神重构与激情表达的符号,如《阿拉伯》中富有秩序不露声色涌动的水纹给予观者强烈的心理肌理感。
《阿拉伯》Arab 水印版画 Woodblock Print
86x86cm 2014年《美杜莎》中这些水纹结构是从自然现实中被抽离出来演化为特殊的视觉符号,在这里,水已经不再是水,仅保留了一个晶莹剔透折射变幻的物质特征。它们被组合、编辑,经过多种镜像组合,再次编辑。最后画面中呈现的“水”,既有我们熟悉的波形结构与质感,同时又有另一种强烈的陌生感,像用棱镜建构折射出的曼陀罗空间。
佛教中的曼陀罗细观画面,一些局部抽象图形引人入胜。尤其是画面中心上下对称的两个图形,猛眼看去像个张着大口咆哮的鬼怪,而当你定睛细观时,又似个慈眉老者面孔。由画面中心往两边延展还有许多图形像另个维度里穿越而来的古怪精灵,彼此缠绕碾压,尤如炼狱。
200cm×600cm 2019年希腊神话中的美杜莎是高更三姐妹里最小的妹妹,名字的本意是“支配”。有着海妖血统的她们全身长满金色的鳞片,背上长着鹰的翅膀,而美杜莎的背上则长着天鹅的翅膀,头上没有头发,只有盘挠扭动的蛇,但仍然难于掩盖她的美丽,只要有人直视她的眼睛,就会被她的美丽和魔力吸引而失去灵魂变成一尊石像。
在最初的画面完成后,陈琦有一种意犹未尽的感觉。注视画面深处,似乎有种内在涌动欲出的力量。于是陈琦老师沿着水纹结构在画面上增加了那些看似杂乱无章虯髯恣意的线条。那些挣脱出画面既有的边界悬浮在画面之上的线条和下面的“水”似乎没有直接关联,但却有一种莫名的魔力,因此陈琦老师将这件作品定名为《美杜莎》。
从写实到写意的美杜莎
《美杜莎》套版制作过程从技法上来讲,《美杜莎》共有44块印版,分七个由浅至深的水墨印层次在200cm × 600cm手工宣纸上。这种宣纸是陈琦老师专门从安徽泾县定制的,如此超大尺寸的宣纸本身就极具美感,每次在工作台上展开它们都能令我激动不已。陈琦老师想:艺术创作的乐趣也在于媒介或材料本身就能激发艺术家的想象力和创造力。
一千个观众眼里,就存在着一千个《美杜莎》
——让水印木刻版画“说话”,弘扬传承中华特色传统技艺《美杜莎》这幅作品的美是多维度的,除了前文所提到的一些局部抽象图形之外。整个画面散发出的一种魔性的力量感也令人沉醉。当观众站在《美杜莎》的面前时,那种如神话中传闻的那般,被她的美丽和力量所“支配”的体验,无疑是震撼的。然而当你走近之后又能在画面的各个部分挖掘出属于自己的惊喜。正所谓“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。或许在一千个观众眼里,就存在着一千个《美杜莎》。
弘扬中华特色传统技艺
区块链技术为艺术创作进行数字防伪上链认证,让艺术作品成为「数字收藏品」,让艺术作品本身具有唯一性、原生存证、不可篡改、不可复制的属性更好的体现了艺术家对的历史价值、文化价值、审美价值、科技价值、时代价值的认同,对于艺术家来说保护好、传承好历史文化遗产是对历史负责。
发售计划
- 名称:陈琦《美杜莎》Medusa 水印版画
- 发行地区:中华人民共和国
- 发行时间:2022年04月 20 日
- 发行数量:1000份
- 数字藏品存证:中科ImSQL区块链
水印版画艺术发展离不开优秀的创作者和研究者以及鉴赏者,无异艺术将与陈琦工作室一同带您深入了解水印木刻文化,让优秀文化传统渊源流传。
关于艺术家About Artist
陈琦
1963年生于南京,1987年毕业于南京艺术学院美术系,获学士学位;2006年毕业于南京艺术学院美术系,获博士学位;中央美术学院研究生院常务副院长,教授,博士生导师。中国美术馆展览评审委员会委员,中国美术家协会版画艺术委员会委员,中国国家画院版画院秘书长,中国人民大学特聘教授。其作品连续获得第七、八、九届全国美展铜奖及优秀奖,第十三届版画展金奖及第五届北京国际美术双年展优秀作品奖。
重要个展:“陈琦格致:一个展示和理解的实验”(德基美术馆,南京,2018)、“印痕与复数 – 陈琦个展”(亚洲艺术中心,北京,2018)、“陈琦的时间:1983-2016”(半岛美术馆,上海,2016)、“时间简谱 – 陈琦艺术作品展”(中国国家博物馆,北京,2013)、“陈琦木刻”(杜伦大学东方博物馆,杜伦,英国,2008)、“陈琦水印版画第一回展”(中国美术馆,北京,1993)
重要群展:“致敬传统 – 当代纸艺术作品巡展” (今日美术馆,北京,2020)、“第58届威尼斯双年展中国国家馆展览‘Re-睿’”(威尼斯,意大利,2019)、“生逢其时 – 小林敬生 & 陈琦作品展”(亚洲艺术中心,北京,2019)、“第四届苏州·金鸡湖双年展“自 – 沧浪亭”当代艺术邀请展”(金鸡湖美术馆,苏州,2018)、“我在 – 2017中国版画艺术工作室联盟作品展”(广东美术馆,广州,2017)、“2017上海国际版画展”(上海中华艺术宫,上海,2017)、“沈勤、陈琦:零度”(亚洲艺术中心,台北,2016)、“中国当代版画名家文献展”(中国版画博物馆,深圳,2016)、“沈勤&陈琦作品展”(亚洲艺术中心,北京,2015)、“后印刷 – 第一届CAA国际版画双年展”(中国美术学院美术馆,杭州,2015)、“第十二届全国美术作品展”(中国美术馆,北京,2014)、“我在 – 中国版画艺术工作室联盟展”(江苏省美术馆,南京,2013)、“水·印·象 – 第十一届『姑苏之秋』当代水印版画邀请展”(苏州美术馆,苏州,2012)、“观城 – 国际版画邀请展”(上海美术馆,上海,2011)、“传统的复活 – 中国当代艺术展”(法兰克福当代艺术馆,法兰克福,2009)、“神奈川国际版画艺术节-日本当代版画和战后50年世界脚步”(横滨美术馆,横滨,1995)
公共收藏:大英博物馆(英国)、维多利亚阿尔伯特博物馆(英国)、阿什莫林艺术与考古博物馆(英国)、苏富比艺术学院(英国)、欧洲木版画基金会(英国)、纽约公立图书馆(美国)、福冈美术馆(日本)、维也纳青年美术馆(奥地利)、中国美术馆(北京)、上海美术馆(上海)、广东美术馆(广州)、浙江美术馆(杭州)、江苏省美术馆(南京)、苏州博物馆(苏州)、深圳美术馆(深圳)、关山月美术馆(深圳)、青岛美术馆(青岛)、德基美术馆(南京)